Indhold
- SPØRGSMÅL: Hej Joe. Kan du fortælle os, hvordan du startede med design?
- SPØRGSMÅL: Hvor finder du inspiration?
- SPØRGSMÅL: Hvordan fik du din pause hos Huge?
- SPØRGSMÅL: Hvilket designprojekt, enten personligt eller professionelt, er du mest stolt af til dato, og hvorfor?
- SPØRGSMÅL: Du arbejder i mange forskellige designområder. Fra et designperspektiv, hvad har du mest af, og hvorfor?
Joe Stewart er en inspirerende figur inden for digitalt design. Siden han kom til Huge i 2006 som agenturets første art director, flyttede han op til ledende designer - der arbejdede på mange af virksomhedens store og mest indflydelsesrige projekter - inden han gik videre til creative director. I 2010 blev Stewart udnævnt til agenturets ledelsesteam som partner og leder af kreativitet.
Med kunder lige fra Target til HBO er Stewart nu et af New Yorks førende reklamer.
I dette eksklusive interview taler vi med Stewart om hans karriere som designer, hans fremgang, hans inspiration og hvorfor han synes design er så vigtig. Tjek det ud ...
SPØRGSMÅL: Hej Joe. Kan du fortælle os, hvordan du startede med design?
"Sjov historie - min far var udvikler for Adobe. Han arbejdede på Photoshop og Premiere. Så i gymnasiet havde jeg bare de ting liggende. Som en opmuntrende forælder købte han en Photoshop-bog til mig og fremhævede visse sider til mig for at studere. Jeg havde altid været kunst i skolen, så det virkede som en god udvidelse i hans øjne. Gudskelov for det. Så da jeg var 18, arbejdede jeg allerede som freelance designer og arbejdede på brugergrænseflader til softwarevirksomheder.
Så jeg besluttede at droppe skolen og fortsætte med digital design på fuld tid
"Midt i alt dette var jeg heldig nok til at være universitetsstuderende i Silicon Valley under Dot-Com-boom. Nogle mennesker fik fat i min portefølje og tilbød mig et job hos et lille digitalt bureau. På det tidspunkt ( dette var omkring 15 år siden) du kunne ikke studere digitalt design i skolen, der var ingen læseplaner. Så jeg besluttede at droppe skolen og fortsætte med digital design på fuld tid. Jeg var den eneste designer i et lille bureau, så jeg blev straks konfronteret med alle de problemer, som digital havde at byde på. Efter det første job fortsatte jeg bare med det og arbejdede langsomt mig gennem rækkerne.
"Den svære del for mig var at skulle opdage al teorien på egen hånd. Det at gå ud af skolen var den bedste måde at lære digitalt på, men jeg savnede meget af den designfilosofi, man lærer i skolen. Så jeg har brugt meget tid på at studere designhistorie for at forstå dens rødder. Jeg har aldrig stoppet denne læring, og den cementerer konstant min kærlighed til design. "
SPØRGSMÅL: Hvor finder du inspiration?
"Dette er det store spørgsmål for mig. Jeg er blevet temmelig besat af idéen om inspiration. Det er alt, og jeg prøver altid at blive inspireret. Jeg arbejder nu også meget hårdt for at sikre, at de mennesker, jeg arbejder med, er inspireret Arbejdet er bedre, stemningen er bedre, projektet er lettere, hele dit liv er lettere og bedre, når du er inspireret af noget. Så for mig prøver jeg at være meget opmærksom på dette.
Der er endnu ingen mestre inden for digitalt design.
"Da digital er et relativt nyt medium, har jeg faktisk svært ved at blive inspireret af det. Der er ingen historie; det er stadig i den tidligste del af dets udvikling, så det er svært at pore tilbage over de klassiske stykker, der definerede digital ... fordi de eksisterer ikke endnu.
"For det meste inspirerer ting fra fortiden mig. Jeg er meget inspireret af produktdesign, især funktionalistisk produktdesign. Som mange mennesker finder jeg Braun at være en uendelig kilde til inspiration. Deres designere og forretningsfolk stod ved filosofien om, at godt design skal være så simpelt som muligt. Og med det som grundlag kan du have det sjovt med den enkelhed. Hvilket, jeg elsker som en teori, og synes det er perfekt til digital.
Jeg er super til tidlig synthpop som Depeche Mode, Human League, Gary Numan og OMD
"Jeg er også enormt inspireret af bestemt musik. Jeg har en tendens til at lide underdogens musik. Jeg ser slags digital som underdogen i den store, skræmmende verden af reklame, så visse slags musik virkelig taler til mig. Jeg ' m super ind i den tidlige synthpop som Depeche Mode, Human League, Gary Numan og OMD. Disse var bands, der måtte opfinde genren og deres instrumenter, mens de gik, hvilket minder mig ganske lidt om den aktuelle digitale tilstand. De ville bare at gøre noget, de var interesserede i, på en helt ny måde, og det fungerede for dem. De var kunstneriske tilfredse og det ændrede musikens ansigt for evigt. Jeg håber at være heldig nok til at kunne sige de samme ting om design af nogle dag."
SPØRGSMÅL: Hvordan fik du din pause hos Huge?
”Et par år efter mit første job blev jeg kontaktet af seniordesigneren hos Huge, en kvinde ved navn Jemma Hostetler (som siden er flyttet til at være et ret stort navn i samfundet) om at komme ombord som designer. Dette var omkring 12 år siden.
Det var så spændende at flytte til NY og arbejde hos et firma, jeg virkelig elskede og respekterede.
"Desværre var økonomien i hård form efter Dot-Com-æraen, og de fleste af os blev fyret. Men nogle år senere hyrede Huge mig tilbage til at være virksomhedens første Art Director. Det var et meget lille agentur hos tiden (jeg tror jeg var den 17. person) men et meget stærkt designledet team, hvor jeg straks følte mig meget hjemme. Jeg var heldig nok til at være ledende designer på de fleste af de store projekter, som Huge lavede på det tidspunkt. Så - jeg gik bare igennem rækken fra AD til ACD til CD osv.
Jeg arbejdede på så mange ting som muligt, og sagde altid ”ja” til hvert projekt
"Jeg blev bedt om at udfylde som kreativ leder, da David Skokna, Huges oprindelige grundlægger, gik videre. Det var en stor ære for mig. Jeg følte mig meget stolt over, at Huge i mit første år som kreativ leder gjorde det videre til Annoncesalder A-liste, fordoblet i størrelse og fordoblet i omsætning. Jeg har været i min nuværende position og fortsætter i to år, men det føles stadig som det lille stramme selskab for mig (selvom vi nu er mere end 500 mennesker med 6 kontorer). "
SPØRGSMÅL: Hvilket designprojekt, enten personligt eller professionelt, er du mest stolt af til dato, og hvorfor?
"Den første ting, jeg er mest stolt af, er virksomheden. Opbygning af et kreativt team i verdensklasse har altid været min prioritet og mit største projekt. Jeg bruger utallige timer på at tale med mennesker, interviewe, se på porteføljer, gå til begivenheder, gå på skoler osv. Min første prioritet er at sikre den samlede kvalitet af vores arbejde, og det koger ned til at have fantastiske mennesker. Vi har næsten 150 designere, forfattere, bevægelsesdesignere, instruktører, animatorer og produktionskunstnere på personale.
"Vores team er det bedste, det nogensinde har været, det bedste, jeg nogensinde har arbejdet med, og jeg tror, det bedste i verden. Jeg er utrolig stolt af det talent, vi har, og det ry, som Huge har for strålende design. Det er det, jeg er mest stolt af. "
SPØRGSMÅL: Du arbejder i mange forskellige designområder. Fra et designperspektiv, hvad har du mest af, og hvorfor?
”Jeg er mindre interesseret i det endelige produkt, det være sig et websted eller et albumcover - jeg bliver virkelig, virkelig begejstret for koncepter, strategi og gode ideer.
Design er for mig bare at løse problemer.
Og det er det, der holder mig i gang. Uanset om du har en god løsning til en bogomslag eller til en mobilapp - det 'aha' øjeblik er det samme.
"For eksempel elsker jeg virkelig at designe pladecover; det er mit eneste freelance-projekt. Min bror er i et fantastisk indie-popband kaldet Xiu Xiu, og han og jeg har samarbejdet om hans albumcover i omkring 10 år. Han er en stor klient Der er ingen penge involveret nogensinde, han har gode ideer om, hvad han vil gøre, og han stoler på mig. Men hvad enten jeg får det 'aha' øjeblik fra at beslutte at tatovere en pladetitel på mit ben og fotografere det til cover, eller ved at komme med en strategi til løsning af et e-handelsproblem - det 'aha' øjeblik for mig er design. "
