Indhold
For lidt over 50 år siden skabte Klaus Voorman et af verdens mest ikoniske albumcover til et lille band kaldet The Beatles. Revolver betød en ændring i retning for bandet, og de havde brug for et cover, der talte om denne nye lyd. Træd ind i Klaus Voormann, der vandt Grammy-prisen for bedste omslag - grafisk kunst den 2. marts 1967; første gang til et rock- og popalbum.
”Jeg ved ikke, hvor mange omslag jeg har underskrevet, for alle vil have mig til at underskrive en,” siger han og reflekterer over milepælen for jubilæet. "Det er virkelig forbløffende, hvor mange plader der er derude, det er bare utroligt."
Den 79-årige mødte først The Beatles under deres ophold i Hamborg fra 1960 til 1962. Efter at bandet spillede på The Reeperbahn, henvendte Voormann sig til John Lennon med det første coverkunstværk, han havde skabt - Walk Don't Run af The Typhoons. - som Lennon endte med at købe hos ham.
”Fra da af mødtes vi hver dag. Vi gik ud i biografen, vi gik ud til havet, vi lavede mange ting sammen, fordi de ikke havde nogen der. Alt, hvad de havde, var at lege hele natten og være meget udmattede, så de var glade for, at de kunne få en god vask hjemme hos mig, ”forklarer Voormann.
Venskabet førte til sidst til et samarbejde, da Lennon ringede til Voormann og bad ham om at skabe et cover til det nye album. ”Jeg kunne ikke tro det. Jeg var bare så forbløffet, og jeg var bange - hvad skal jeg gøre for disse drenge? ” Siger Voormann. ”Og så hørte jeg musikken, og det var endnu sværere, fordi musikken var så langt ude, og et så stort skridt.”
Går mod kornet
Voormann vidste, at han var nødt til at skabe noget, der betød bandets nye lyd, samtidig med at han inkorporerede hans egen personlige flair. På det tidspunkt var de fleste omslag fyldt med farver, så han besluttede at gå sort og hvid. Derefter besluttede han at gå imod kornet ved ikke at medtage bandets navn på omslaget, blot placere titlen 'Revolver' i bunden.
”Alle andre gjorde det på den standard måde, og jeg ville have, at det ikke skulle være standard, fordi musikken ikke var standard, så coveret skulle ikke være,” minder han om. ”Jeg stak mine hjerner. Jeg vidste, at jeg var nødt til at tænke på noget rigtig godt. ”
Voorman begyndte med at gøre det, han gør bedst: at tegne en masse små designs med en magisk markør. ”Den ene var i en båd - de sidder alle sammen i båden - og en anden var i en luftballon; flere forskellige ting. Det var en rigtig stor papirstørrelse, og jeg tegnede flere ideer i bunden. ”
Et eureka-øjeblik ramte, da han tænkte på bandets hår. ”Jeg havde flere ideer til, hvordan jeg kunne gøre noget med deres hår - jeg troede, det var virkelig sensationelt. På det tidspunkt var det helt ukendt at bære dit hår på panden og bare lade det vokse. Jeg havde en version af omslaget - som det endelig blev gjort. De så skitsen og kunne umiddelbart lide den. ”
Grafisk romanstil
Voormann forklarer, at selvom han ikke er "god med ord som John var", ville han gøre noget for at fejre det ikoniske omslags jubilæum. Så han sluttede sig sammen med Genesis Publications til REVOLVER 50: Grammy Anniversary - en grafisk roman, der fortæller historien om, hvordan collagen blev lavet. Hver kopi leveres med en underskrevet original tegning af Voormann.
”Jeg ville udtrykke og vise folk i stedet for at forklare dem, hvordan det var at bo i en loftslejlighed, og hvordan væggene var, og at badekarret var i køkkenet. Når du tegner det - 'Åh, han sidder i badekarret og telefonen ringer', er det selvfølgelig meget mere livligt; det giver meget mere mening for folk at se på i en grafisk roman tegneseriestil, ”forklarer han.
Voormann havde aldrig skabt en grafisk roman før - "Hele tiden kommer folk til mig og beder om ting, jeg aldrig har gjort!" - men takket være et par kendte venner, der kunne forklare processen, nød han opgaven. ”Du er nødt til at tro, det er som en film,” tilføjer han.
Han begyndte de sort-hvide skitser, der minder om selve albumcoveret, og forklarer, at selvom han selv afsluttede projektet, ville han ikke bruge en computer. ”Jeg finder det interessant, at jeg ikke brugte en stil, der var meget indviklet, ligesom nogle af de grafiske romaner, du ser,” siger han.
”Jeg startede med at lave små blyantskitser. Det hele var analogt. Jeg holdt fast ved blyant på papir; gnid det ud og lim det på. Jeg udforskede mange forskellige måder at [udlægge historien på] - jeg gjorde mange og mange af dem. Til sidst satte jeg dem på der med sellotape - jeg havde fingeraftryk overalt, og jeg havde gnides visse ting ud. ”
Historien bag kunstværket
Voormann hævder, at ved at holde alt som det er, fingeraftryk og alt, får projektet et mere menneskeligt præg i stedet for at være robotisk perfekt. "Jeg holdt alt sådan derinde, så folk ikke kun havde denne historie, men faktisk kunne se, hvordan jeg var involveret i at skabe noget lignende."
Dette håndtegnede aspekt fejres også i udgivelsen af REVOLVER 50: The Collage Series; en samling af 250 unikke Revolver-omslag, der er individuelt hånddekoreret ved hjælp af kuglepenne, blyanter, saks, blækbrønde og andre værktøjer, som han brugte til omslagsdesignet.
”Jeg havde disse stykker trykt på metalpapir, gennemsigtigt papir - hvis det f.eks. Var en linjal - og normalt papir, så farvede jeg nogle af dem, og det tog ret lang tid. Flere tusinde værktøjer skulle forberedes, fordi der er 10 eller 12 stykker på hver tegning. Men igen, ved at gøre dette, giver det folk historien om den person, der skabte omslaget, ikke kun omslaget selv. ”
Voormann jokes, at selvom der er gået 50 år, forsøger "coveret" stadig ham. ”Jeg har levet med denne Beatles-historie i lang, lang tid,” siger han. "Selv efter at de er gået, er jeg stadig med det, og jeg formoder, at jeg vil være sammen med det i lang tid fremover."
