![5 tip til forståelse af farveteori - Kreativ 5 tip til forståelse af farveteori - Kreativ](https://a.lchan.org/creative/5-tips-for-understanding-colour-theory-5.webp)
Indhold
- Gnister et følelsesmæssigt svar
- 01. Farve kan bruges til subtilt at påvirke opfattelsen
- 02. Delte farveforeninger kan skabe et følelsesmæssigt svar
- 03. Farve kan tilføje eller fjerne varme
- 04. Brug farveværktøjer til at vælge den rigtige palet
- 05. Eksperimenter med Adobe Color
- Book din Vertex 2018-billet nu
Farve har mere end noget andet element i en designs arbejde den største indflydelse på, hvordan seerne har det. Forståelse af farveteori, dens kulturelle symbolik og forholdet mellem farver er nødvendig for at blive en bedre kunstner og designer.
Det er altid bedre at lære det grundlæggende, inden du prøver at udvikle dit eget farvesprog. Vi er omgivet af farve hvert øjeblik i vores liv, og visse ting bliver rodfæstet i vores bevidsthed, så vi forstår straks, hvad farven skal få os til at tænke eller føle.
- 21 fremragende anvendelser af farve i branding
Tag for eksempel rødt. Hvis du ser et rødt skilt i en offentlig bygning eller et rødt vejskilt, ved du med det samme, at det sandsynligvis vil være et advarselsskilt. Du behøver ikke at være opmærksom på tegnets indhold eller endda dets form for straks at få en følelse af potentiel fare.
Men for eksempel i Østasien kan denne kulturelle forståelse føre til en misforståelse. Det skyldes, at farven rød i Østasien ofte bruges til at betegne lykke eller velstand.
Gnister et følelsesmæssigt svar
Der er en anden side af dette farvesprog, og det er følelser. Undersøgelser har vist, at nogle farver kan udløse en følelsesmæssig reaktion - gul er opløftende og jubler, mens for eksempel blå er beroligende.
Dette følelsesmæssige sprog kan have et kulturelt grundlag, men forholdet mellem farver er fast. Supplerende farver er de samme, uanset hvor du er i verden, og en farvetriade er fast og ikke påvirket af kulturel baggrund.
Det betyder, at det er let at oprette en farvepalet til dit projekt, hvor resultaterne arbejder sammen (ikke i harmoni, det er noget andet igen!). Det er op til dig at bedømme, om ordningen fungerer i dens sammenhæng.
Grundlaget for alle farver er de tre primære farver: rød, gul og blå. Hvis du blander disse sammen, kan du lave en hvilken som helst anden farve, du ønsker. Husk dog, at du muligvis bliver nødt til at ændre lysstyrken eller mætningen (det forudsættes, at du arbejder digitalt) for at få den ønskede skygge.
For at forstå, hvordan komplementære farver fungerer, anbefaler jeg, at du bruger et farvehjul. Her er nogle flere tip, der hjælper dig med virkelig at få fat i farver ...
01. Farve kan bruges til subtilt at påvirke opfattelsen
Nogle filmdirektører bruger farve på en meget bevidst måde for at hjælpe seeren med at forstå, hvor de er i en film og til at 'stemple' den med deres egen karakteristiske stil. Jean-Pierre Jeunet har en øjeblikkeligt genkendelig stil og et visuelt sprog, der er konsistent på tværs af alle hans film. Denne stadig, fra filmen Delicatessen, har et meget lignende udseende og følelse som hans andre film, hvor farve bruges til at formidle atmosfære, selvom den ikke er nøjagtig. Faktisk handler farvebrug så meget om opfattelse som det er realisme.
02. Delte farveforeninger kan skabe et følelsesmæssigt svar
Måneskin er ikke blåt, det er bare vores visuelle opfattelse, der spiller tricks på os. Når vi ser op på månen, er det, vi faktisk ser, det hvide lys fra solen, der reflekterer tilbage fra månens grå overflade. Der er ikke noget der giver lyset en blå tone. Så hvorfor er måneskinblåt i film? På grund af en fælles forståelse af farve og dens betydning, hvor vi accepterer blå som en beroligende måneskinnet nat og rød som hårdt dagslys. Opfattelse er nøglen til kommunikation i din brug af farve.
03. Farve kan tilføje eller fjerne varme
Temperaturen relaterer til, hvor 'varm' eller 'kølig' en farve er. Selvom der er faktiske matematiske værdier for dette - temperatur er defineret i Kelvins - henviser de fleste til den røde ende af spektret som varm og blå som cool. Mætning er et mål for, hvor meget af en farve der er til stede. Den nemmeste måde at visualisere dette på er at vende dit tvs farveindstilling ned til sort og hvid. Ved at mindske farvemætningen vil du bare sidde med forskellige grå nuancer.
04. Brug farveværktøjer til at vælge den rigtige palet
Selvom der ikke er nogen erstatning for læring og observation, er der værktøjer, der kan hjælpe dig med at fremskynde din forståelse af farve og give dig en hjælpende hånd undervejs. Disse kan være traditionelle, såsom farvehjul (der er mange at vælge imellem og udforske af forskellige grunde) eller praktiske apps, som Adobe Color CC, som er en del af Creative Cloud.
05. Eksperimenter med Adobe Color
Jeg leder efter en ny farvepalet, så jeg indstiller min tilstand i Adobe Color til Supplerende. Du kan se, at blues er overfor appelsinerne på farvehjulet, hvilket er en god start.
Alt, hvad der skal gøres nu, er at ændre mætningen ved hjælp af pilemarkørerne og derefter justere resultaterne. Du kan se min tilnærmelse i screengrab ovenfor. Det er virkelig så let og en fantastisk måde at indstille en samlet farvepalet i dit arbejde på.
Book din Vertex 2018-billet nu
Den 13. marts lancerer vi Vertex 2018: en en-dags begivenhed i London for CG-samfundet. Med en fyldt tidsplan med inspirerende foredrag fra branchens mest spændende praktikere, vil der også være workshops, netværksmuligheder, en travl udstilling og meget mere. Få din billet til Vertex 2018 nu.
Denne artikel opstod oprindeligt i magasinet 3D World; abonner her.