25 inspirerende koncertplakater

Forfatter: Randy Alexander
Oprettelsesdato: 1 April 2021
Opdateringsdato: 16 Kan 2024
Anonim
25 inspirerende koncertplakater - Kreativ
25 inspirerende koncertplakater - Kreativ

Indhold

Musik udvikler sig konstant, dette kan også siges om designarbejdet, der understøtter kunstnere og bands, når nye genrer udvikles. Fra blomsterkraftdage i slutningen af ​​60'erne til den anarkistiske punk-æra skaber hver musikstil nye stilarter i design.

Oven i dette har designstudier, illustratorer og grafiske designere i løbet af de sidste par år skabt fantastiske gig-plakater i begrænset udgave til shows i deres område. Godkendt af bandet, disse plakater går normalt på et ekstremt begrænset tryk og sælges øjeblikkeligt. Det er let at se hvorfor; ikke kun er de perfekte samlerobjekter til musikfans, men designet er ofte fejlfrit, hvilket gør dem til et must-have for enhver kunstelsker.

Nedenfor er nogle af de mest inspirerende koncertplakater fra de senere år med et par klassikere, der altid er kastet ind i blandingen.

01. Joanna Gruesome af Kieran Gabriel


Kieran Gabriel er baseret i Storbritannien og har skabt et væld af koncertplakatdesign til bands over hele landet. Ved hjælp af hans håndlavede, D.I.Y. æstetik, har hans kreationer en organisk charme for dem. Vi elsker især dette koncertplakatdesign takket være dets sidestillende farver og smart skrifttypeplacering.

02. Los Campesinos! af Magnificent Beard

Dette to-farvet skærmtryk med guldmetalblæk blev trykt på fransk papir med druer, og det er en absolut skønhed. Oprettet af designstudiet Magnificient Beard med base i Dallas, Texas, har de produceret nogle fantastiske koncertplakatdesign samt t-shirtprint.

03. Obligationer af Drew Millward


"Hvis du ikke kender disse bands, skal du gøre det," udbryder designer og illustrator Drew Millward. Han har let fået vores opmærksomhed med dette strålende koncertplakatdesign. Foretrækker at tegne 'på den gammeldags måde ved hjælp af blyanter, kuglepenne og en kærlighed til illustrationens håndværk, kan Millwards emne variere dramatisk. Vi elsker opmærksomheden på detaljer i denne særlige skabelse.

04. Bat for Lashes af Telegramme

Telegramme studio, der drives af Bobby i East London, er en løbende serie af samarbejde, inspireret af musik, mennesker, unikke ideer og smukke ting. Hans energi er rettet mod illustration / design og kunstretning, mens han specialiserer sig i skærmtrykte koncertplakater. Vi elsker især symmetrien og typografien i denne.

05. Ruby Rae af Katherine Hardy


Den ikoniske illustrator Quentin Blake sagde: "Katherine's arbejde syntes for mig at være fuld af underforstået fortælling med billeder, der var både stærke og subtilt nuancerede," og vi kunne ikke være mere enige. Vi elsker de geometriske former i dette koncertplakatdesign sammen med smukke farver for at skabe et smukt miljø.

06. Heart of Darkness af Hammerpress

Missouri designbutik Hammerpress laver alle mulige interessante designs til lykønskningskort, plakater, kunsttryk og andre papirvarer. De har samarbejdet med forskellige bands, herunder New Pornographers, Elvis Costello, Beck og Yeah Yeah Yeahs, og er kendt for at blive eksperimentelle med bogtryks typografi. Dette design bruger bogstaver i forskellig størrelse med den centrerede illustration, der skaber en afbalanceret og velstruktureret plakat.

07. Decemberisterne af statsoverhovederne

Et prisvindende studie med base i Philadelphia, The Heads of State, har skabt gigplakater til bands som REM, The Decemberists og Wilco, der skiller sig ud og fanger din opmærksomhed. Denne farvet skærmtrykt plakat blev designet til at annoncere Decemberists 'optræden i 2011 på Academy of Music i Philadelphia. Typografien blev håndmalet af Brandt Imhoff.

08. Pulp af Kii Arens

LA-kunstner Kii Arens var ikke formelt uddannet i grafisk design, men blev fascineret af albumcover og bandlogoer fra en tidlig alder. Han anerkender lørdag morgen i 70'erne brugt på at se Sid og Marty Krofft som hans vigtigste inspiration til farve. Denne koncertplakat til Pulp fanger Jarvis Cockers flamboyante scenetilstedeværelse og suppleres med en fantastisk farvepalet.

09. Mousonturm

Künstlerhaus Mousonturm, et teater i Frankfurt, Tyskland er vært for uafhængige kunstnere og kollektiver fra dans, drama og performance samt udvalgte stillinger fra billedkunst og musik. Koncertplakaten ovenfor får øjeblikkelig opmærksomhed ved blot at bruge røde striber med et sans-serif-skrifttype; det stoler ikke på billeder for at få indflydelse.

10. National af Jon Contino

Brookyln-baseret designer og illustrator Jon Contino er en af ​​de førende designere, der arbejder med håndgengivet typografi i digitale omgivelser. Bortset fra at designe godt arbejde som denne koncertplakat til The National, er Contino ejer af New York tøjmærke CXXVI.

11. Sort flag af Raymond Pettibon

Black Flag er et amerikansk hardcore-band, der blev dannet i 1976, der var enormt indflydelsesrige, men havde en af ​​de mest stemningsfulde bandlogoer i musik / designhistorie, som blev designet af Raymond Pettibon. Pettibon blev en kultfigur blandt underjordiske musikhengivne for hans tidlige arbejde i forbindelse med Los Angeles punk rock scene, og denne plakat er typisk stærk og kompromisløs.

12. Hun og ham af Jason Munn

Jason Munn er oprindeligt fra Wisconsin, men kalder nu Oakland, CA hjem. Han begyndte at lave plakater for næsten 10 år siden til lokale spillesteder og uafhængige musikere, der designede under pseudonymet The Small Stakes. Nu arbejder Jason under sit navn og fortsætter med at fokusere på plakater samt design- og illustrationskommissioner. Dette tofarvede skærmbillede til She and Him er et klogt spil på vinylpladen, der er smuk i sin enkelhed.

13. Kup D'état

En kombination af overdimensioneret typografi og illustration skaber en perfekt balance i denne koncertplakat til en Brooklyn punk-aften. Desværre kan vi ikke grave den store designer op, der skabte dette stykke - hvis nogen ved det, så fortæl os det i kommentarfeltet!

14. Ramones og talende hoveder

Som mange af zineserne i punk-æraen var koncertplakater baseret på den håndlavede DIY-stil og var afhængige af selvcirkulation. De blev ofte trykt i sort og hvid og derefter fotokopieret for at spare omkostninger - men som denne Ramones-koncertplakat viser, behøver du ikke værktøjer af højeste kvalitet for at skabe effektive meddelelser.

15. Jimi Hendrix af Bob Masee

Oprindeligt fra Vancouver, Canada, begyndte Bob Masee at designe psykedeliske plakater til bands i tresserne, inklusive Jefferson Airplane, The Doors og Fleetwood Mac. Denne koncertplakat promoverer Jimi Hendrix live i Saville Theatre, London. Bob Masse signaturstil med sin kreative farvepalet, unikke bogstaverstil og dristige kompositioner skinner igennem.

16. Dave Matthews Band af DKNG

Et designstudie grundlagt i 2005, DKNG, er Dan Kuhlken og Nathan Goldman. En kombineret kærlighed til design og musik bragte parret sammen med dynamisk forskellige færdigheder, der spænder fra kunst til filmproduktion. Det firefarvede skærmbillede havde en begrænset oplag på 730.

Se dette! Gig plakater proces video:

17. Phish af James Flames

James Flames er en illustrator i øjeblikket baseret i Asheville, NC. Han har allerede oprettet fantastiske skærmtrykte koncertplakater til lignende The Black Keys, Mogwai og Dr Dog. Dette arbejde for bandet Phish var et firefarvet skærmtryk og indeholdt tre metalliske blæk. Oplag på 700 udsolgte næsten med det samme, og vi kan se hvorfor!

18. Hvorfor? af Eric Nyffeler

Eric Nyffler er Doe Eyed - et designstudie med base i Lincoln, Nebraska. Hans illustrationstil blander grynet geometri med håndtegnede elementer for at skabe en til tider lunefuld, undertiden abjekt stil, der hjælper med at omdefinere Midtvestens visuelle æstetik. Denne udskrift af hans hvorfor? gig plakater er i øjeblikket til salg for $ 30 på Doe Eyed webstedet.

19. Førstehjælpssæt af Adrian Dutt

Denne plakat blev oprettet af Bristol-baserede illustrator Adrian Dutt. Han opretter hver eneste af sine koncertplakater til den uafhængige pladebutik Rise, hovedsagelig til eksklusive butikker. Fordobling af løveillustrationen giver billedet en næsten 3D-effekt, som når den er sammen med det enkle farveskema, virkelig får det til at skille sig ud.

20. Mogwai af Kevin Tong

Kevin Tong er en freelance illustrator, der i øjeblikket bor og arbejder i Los Angeles. Han har oprettet et antal koncertplakater, og dette er hans tredje skabelse for rock-outfit Mogwai. Han designede denne farvevariant specielt til bandet, og udgaven er ekstremt begrænset. Nu udsolgt havde plakaten to farveversioner.

Se dette! Gig-plakater behandler video:

21. Orgie af Danny Overskydende

Danny Excess er en grafisk designer og musiker, oprindeligt fra San Fransico, men i øjeblikket baseret i Los Angeles for at forfølge musik og plakatkunst. Nu er trommeslager for rockbandet Love og en .38, han er også den eksklusive designer af koncertplakater til The World Famous Roxy Theatre. Vi elskede ikondesignet på denne plakat til Orgy.

22. St. Vincent af HERO

HERO er en mand fra Buffalo-baseret mand og kone, Beth Manos og Mark Brickey. De blev oprettet i 2003 og forsøgte at skabe håndlavede illustrationer til musik- og kulturindustrien, men har også arbejdet med en række kunder. Deres skærmbilleder er blevet vist i magasiner som HOW, Print og SPIN og designpublikationer inklusive Gigposters bind 1.

23. Min morgenjakke af Ben Wilson

Ben Wilson er en grafisk designer i øjeblikket baseret i Idaho og har arbejdet med koncertplakater med lignende Death Cab for Cutie og St. Vincent. Til dette projekt til My Morning Jacket trak han sine oplevelser i de sydlige sumpe og My Morning Jackets seneste album 'Circuital'. Den fås i øjeblikket i Bens onlinebutik.

24. The Black Keys af Kevin Tong

Vi ved, at dette er Kevins anden optagelse på vores koncertplakatliste, men vi kunne bare ikke modstå at fremvise hans mangfoldige stil. The Black Keys har vist sig meget i uafhængige plakatdesigner, og vi elsker, at bandet støtter så uafhængige grafiske designere og illustratorer. Denne plakat har indflydelse fra Chicagos Wayne's World.

25. Andrew Bird af Frida Clements

Frida Clements er en uafhængig Seattle-baseret grafisk designer og illustrator med speciale i skærmtrykt plakatkunst. Hun har også designet til Sasquatch! Music Festival, KEXP og Flatstocker og hendes fantastiske koncertplakater er blevet udstillet rundt omkring i USA. Vi blev forelsket i opmærksomheden på detaljer om denne - en mast til en violin!

Ord: Sammy Maine og Aaron Kitney

Aaron Kitney er freelance grafisk designer og art director med base i London og Vancouver. Han har specialiseret sig i branding, identitet, webdesign, publikationsdesign, emballage og bogdesign.

Har du set nogle seje koncertplakater i år? Del dem med os i kommentarfeltet!

Nye Publikationer.
Slående plakater fejrer Tilbage til fremtiden-trilogien
Læs

Slående plakater fejrer Tilbage til fremtiden-trilogien

Det er tilbage til fremtiden dag! elvom vi allerede har en lang række tilbage til fremtiden-indhold, om du kan læ e for at fejre denne vigtige lejlighed, kunne vi ikke mod tå at dæ...
10 af de bedste polyfills
Læs

10 af de bedste polyfills

him , der efterligner tandard HTML5-funktioner og API'er, der ofte kalde polyfill , bliver mere og mere almindelige, da udviklere træber efter at kubbe internettet fremad. Modernizr- amfunde...
Er Adobe Fuse en god tilføjelse til dit designværktøjssæt?
Læs

Er Adobe Fuse en god tilføjelse til dit designværktøjssæt?

Hvi 3D er den hellige gral af grafik, å er menne kelige modeller toppen af ​​alt 3D-arbejde. Og dette er den niche, om Adobe Fu e øn ker at tjene, når den føje til oftwaregiganten ...