Indhold
- 01. Begynd at tegne i trækul
- 02. Blok i enkle former
- 03. Se menneskefigurens anatomi
- 04. Brug 'gestuel hånd' til udtryksfulde linjer
- 05. Tilsæt faste linjer med en kulblyant
- 06. Tegn uden kopiering
- 07. Bland forbindelsesmusklerne
- 08. Tilføj kontrast
- 09. Træk højdepunkter ud med en æltet viskelæder
- 10. Afslut med en elektrisk viskelæder
Da jeg fik opkaldet fra ImagineFXs redaktør om at tegne en person - en livsmodel - til omslagsillustrationen, blev jeg fyldt med energi og spænding. Men kortfattet kom med en forhindring: ingen nøgenhed kunne pryde omslaget! Jeg besluttede, at jeg ville tage udfordringen op.
- 10 trin til forbedring af din figurtegning
Normalt underviser jeg i livstegning på universitetet, men til denne kommission planlagde jeg at optage scenerne live på min første private figurtegning workshop. Jeg besluttede også at arbejde med klassisk slagterpapir (avispapir) og trækul.
Læs videre for at finde ud af, hvordan jeg oprettede et figurtegningsomslag til ImagineFX-udgave # 144.
01. Begynd at tegne i trækul
Tiden var stram for netop denne kommission, så jeg fik med det samme at skrive. Ovenfor er et udsnit af nogle af de 22 hurtige trækulposer, jeg kom på ved hjælp af en pil kuglepind. Jeg planlagde at tilføje nogle ornamenter til at dække de mere afslørende udgør, men de blev stadig anset for for risqué til omslaget. Til sidst blev den centrale figur valgt med en anmodning om at løfte hovedet op.
02. Blok i enkle former
Jeg havde ansat min go-to-model og var klar, men på dagen for sessionen blev hun syg og blev i sidste øjeblik erstattet af en model, som jeg aldrig havde arbejdet med før. Det er de tidspunkter, en kunstner skal grave dybt efter indre styrke. Jeg viste hende den godkendte miniaturebillede, hun slog stillingen, og jeg gik på arbejde og blokerede i de enkle former med en pilkulspind.
03. Se menneskefigurens anatomi
I løbet af undervisningen lærte jeg også mine elever om figurens fundament. Ovenfor kan du se et studieark tegnet live i løbet af klassen, som ikke kun hjælper eleverne med at forstå min funktion, men også holder min anatomiske viden frisk. Mit motto er: Lær disse ting udenad, og begrav dem derefter i din underbevidsthed.
04. Brug 'gestuel hånd' til udtryksfulde linjer
For at skabe mere udtryksfulde linjer brugte jeg 'gestuel hånd'. Dette er når du holder den slibede pilekulspind under hånden i stedet for at bruge den 'detaljerede hånd', vi bruger til at skrive. Dette gør det muligt for mig at trække fra skulderen snarere end håndledets stive rammer. På dette tidspunkt forfinede jeg de enkle former og brugte den brede side af trækulet til større toner.
05. Tilsæt faste linjer med en kulblyant
Når jeg havde fundet mine grundlæggende former og proportioner, begyndte jeg at tegne mere solide linjer. Jeg brugte en kulblyant sammen med pilkul - det er bare en mere tæt version af det samme materiale. En grafitblyant ville have været for skinnende og grå.
Den blyant, du kan se på billedet ovenfor, er en 'aftrækningsblyant', der generelt ikke har brug for slibning, hvis du arbejder stort - du skal bare skrælle det ydre papirlag opad for at afsløre mere af punktet. Det er meget praktisk og rent at bruge.
- De bedste blyanter til designere og kunstnere
06. Tegn uden kopiering
Mens modellen tog en pause, kunne jeg arbejde på tegningen uden den gamle fælde med at kopiere nøjagtigt, hvad der var foran mig. Jeg brugte tiden til at gnide ind i trækulformerne med mine fingre, tommelfingre og et væv. Jeg arbejdede også nogle brede gestusformer i baggrunden for at tilføje figuren bevægelse.
07. Bland forbindelsesmusklerne
Da modellen kom tilbage, spurgte hun, om hun kunne ændre sin håndposition for bedre balance. Dette var ikke noget problem, fordi jeg sjældent arbejder på dele i detaljer og næsten ikke havde tegnet hænderne. Sagen med livstegning er, at modellen skifter lidt her og der. Dette er ikke helt en dårlig ting, da det forhindrer dig i at blive fanget i detaljer.
Da tegningen næsten var færdig, begyndte jeg at studere og blande forbindelsesmusklerne. På dette tidspunkt begyndte jeg at overveje stil ved at gøre linjerne mere bevægelige.
08. Tilføj kontrast
Jeg tilføjede en del tekstur i baggrunden med knust væv, hvilket fik kødet til at se blødere ud i kontrast. Kontrast er noget, øjet altid søger, og vi kunstnere kan tilføje det, som vi vil. Det samme gælder linje: Jeg placerede tykkere linjer på kanten af figuren, der var i skygge.
09. Træk højdepunkter ud med en æltet viskelæder
Det var tid til at give tegningen lidt kærlighed. Jeg brugte en æltet viskelæder til at trække nogle højdepunkter ud - æltet viskelæder er fantastisk, fordi du kan forme dem som kit (de sælges undertiden som Putty Erasers).
Brug af den æltede viskelæder gav mig også chancen for at skære i nakken og ansigtet for at opnå det eksotiske look, jeg ønskede. På dette tidspunkt lignede ansigtet slet ikke længere den originale livsmodel.
10. Afslut med en elektrisk viskelæder
Til sidst brugte jeg en elektrisk viskelæder til de stædige områder, der klamrede sig fast på det grå trækul. Dette værktøj bruges mere almindeligt på professionelt illustrationskort, som kan tage alle former for straf, men med et let tryk kan det også fungere godt med slagterpapir.
Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i ImagineFX magasinudgave 144. Køb det her.
