Indhold
Jeg besluttede, at traileren til Hippy Dinners skulle blive filmet gennem stop-motion-teknikker fra starten. Jeg ønskede, at filmen skulle skabe en følelse af fragmenterede minder og nostalgi, og at filme live action på en adskilt måde formåede at opnå dette. Det leverede også en charme og energi, der passer til de børns-centrerede aspekter af bogen.
Den første fase var at skabe en animatør i Final Cut, som derefter blev taget med i After Effects, og dette blev planen for filmen.
Efterhånden som skud blev oprettet, blev de rå billedsekvenser hvidbalanceret, prægraderet og købt til skudte individuelle comps, hvor jeg spillede med mashed up frame rate og frame sletning. Skudkomponenterne blev derefter droppet ned i masterredigeringen og gengivet til en endelig karakter.
Målet var at skabe en følelse af fragmentering ved brug af pixilation og stop motion
Målet var at skabe en følelse af fragmentering ved brug af pixilation og stop bevægelse, og derefter behandle billederne med en groft opgradering for at efterligne de dæmpede paletter fra fotograferingen fra 1970'erne.
Jeg har tidligere brugt Magic Bullet til grundlæggende karakterer og besluttet, at dette kunne være nyttigt for visse skud. Jeg ville ikke blive for dyrebar og uberørt med kunstretningen; nej at sætte sig fast med pixelpestering.
Hovedudfordringer
Den største udfordring var tiden. Jeg var nødt til at filme, producere og animere det meste af traileren inden for en meget stram tidsplan. Så der var en meget kreativ planlægning, da tid (og vejr) påvirkede optagelsen.
En anden hovedudfordring var at indføre pixileringsprocessen. Det er sjovt, når du har et team til at sørge for belysning, kamera og animation - lidt mere besværligt, når du dækker hele jorden.
Heldigvis var min datter Alice - otte år gammel - i den rigtige alder til at skildre forfatteren i historien, og hun var også utrolig tålmodig: nok til at sidde igennem den omhyggelige pixilationsproces. Dette hjalp med at give traileren sin egen udformede og skæve personlighed.
At jonglere blandingen af bevægelsesstyrede kamerabevægelser, animere genstande og mennesker forvrængede også min hjerne, men jeg er vant til masser af forudplanlægning og skabte så en form for dopeark, der tillod mig at plotte karakterhandling, hastighed og kamerafarvning osv. i en ret præcis grad. Men det krævede bestemt noget fokus, mens den konstant motiverede den unge skuespiller!
Erfaringer
Teknisk set var det ikke et enormt beskatningsprojekt, da jeg var nødt til at begrænse, hvad der kunne opnås inden for tidsrammen. Når det er sagt, ville jeg virkelig få en fornemmelse af kamerabevægelse i traileren for at berige animationen.
Så jeg var nødt til at lære indviklingen af bevægelseskontrol temmelig hurtigt, så jeg kunne programmere bevægelser og rigge kameraopsætningerne. Det sidste skud var vanskeligt, da jeg brugte et klodset moco-spor, der havde brug for støtte ovenfra til det øverste skud. Så jeg endte med at rigge et ret stort stillads i min stue ... men det fungerede som en godbid.
Det er en anden projektstil end det, jeg er vant til at skabe, men det var bestemt den slags projekt, der hjælper med at skubbe mig kreativt med en fremmed og noget vanskelig kort.
Darren Dubicki talte til Kulsoom Middleton.
Har du set flere seje reklamer?
Hvis du har en favorit CG-reklame fra sidste år, kan du nominere den nu i 3D Worlds 4. årlige CG Awards.
